• Contrast
    • Layout
    • Font

WCIELENIA vol.4
Kraków tańczy!

WCIELENIA_vol.4: Kraków tańczy! to czwarta edycja przeglądu projektów zrealizowanych w ramach Stypendium Twórczego Miasta Krakowa w dziedzinie „TANIEC” oraz działań artystycznych krakowskich twórczyń i twórców. Celem projektu jest promocja dorobku artystów i artystek związanych z krakowską sceną tańca oraz wspieranie ich dalszego rozwoju.

WCIELENIA stanowią także przestrzeń wymiany doświadczeń i pogłębiania dialogu z publicznością. Tegoroczna edycja kładzie szczególny nacisk na ideę wolności ciał, emancypację od opresyjnych norm, czerpanie z radykalnej wyobraźni oraz wprowadzanie najwyższych standardów dostępności sensorycznej i językowej

W programie WCIELENIA_vol.4 znajdą się cztery spektakle taneczne prezentowane na krakowskich scenach oraz dwa cykle warsztatowe (skierowane do seniorów oraz twórców z obszaru tańca i filmu).

Harmonogram wydarzeń

Naszą taneczną podróż rozpoczynamy w wyjątkowym miejscu – w nowej hali widowiskowo-sportowej XXX Liceum Ogólnokształcącego w Krakowie. To właśnie tam zaprosimy Was na spektakl „BIOLAND” w choreografii Megan Doheny i Ilyi Nikurova – poruszającą i emocjonalną opowieść o skomplikowanej relacji człowieka z naturą, funkcjonowaniu w świecie algorytmów i cyfrowych iluzji oraz konsekwencjach rozwoju cywilizacyjnego. Prezentacja w hali XXX LO zwraca uwagę na tę przestrzeń jako nowe miejsce na kulturalnej mapie Krakowa, łączące funkcje edukacyjne i artystyczne. Szkoła ta tworzy unikatową w skali kraju klasę o profilu taneczno-teatralnym, a podczas pokazu na jednej scenie spotkają się m.in. absolwentka szkoły oraz nauczycielka, dziś profesjonalnie działające na niezależnej scenie choreograficznej



 Termin pokazu

wtorek, 1 września

o godz. 19:00

 

Hala widowiskowo-sportowa XXX 

LO w Krakowie

Kolejnym przystankiem w naszej tanecznej podróży jest Teatr KTO w Krakowie, gdzie zaprosimy Was na spektakl „TrueMoms Show” – intymną, a zarazem pełną życia i energii opowieść dwóch tancerek i przyjaciółek z dzieciństwa o kobiecej sile, macierzyństwie oraz powrocie do dziecięcej, niczym nieskrępowanej spontaniczności. Przedstawienie z czułym dystansem i humorem przygląda się codziennym wyzwaniom oraz społecznej presji, wykorzystując fragmenty podcastu „Matka w Ruchu” Barbary Wysoczańskiej-Grochal. Ten pełen szczerości pokaz po raz pierwszy zaprezentujemy w formule w pełni dostępnej – z tłumaczeniem na Polski Język Migowy (PJM) na żywo oraz audiodeskrypcją

 Termin pokazu

czwartek, 17 września

o godz. 19:00

 

Teatr KTO

Z kolei na scenie Teatru Nowego Proxima zaprezentujemy spektakl „JAPI” w wykonaniu krakowskiej grupy CRDN Dance Company – niezwykle intensywne, ruchowe i muzyczne widowisko zadające pytania o współczesny ideał mężczyzny. Pięciu performerów ukazuje na scenie historię bohaterów zniewolonych obsesją sukcesu, prestiżu i kreowania perfekcyjnej wersji samego siebie, odwołując się do kategorii yuppie oraz polskich „japiszonów” w adaptacji spektaklu „Polski japiszon jeździ małym fiatem”

 Termin pokazu

sobota, 10 października

o godz. 19:15


niedziela, 11 października

o godz. 18:00


Teatr Nowy Proxima

Następnie przeniesiemy się do krakowskiej Cricoteki, gdzie zaprezentujemy spektakl „WARSTWY” w choreografii i wykonaniu Katarzyny Żeglickiej i Alicji Czyczel. To niezwykle fizyczna, czuła i głęboka opowieść o buncie, trosce, samoopiece i praktykowaniu nadziei. Artystki czerpią z pojęcia radykalnej wyobraźni Alexy Khasnabisha i Maxa Haivena – rozumianej jako zdolność do wspólnego wyobrażania sobie świata opartego na miłości, empatii i wspólnocie, zamiast na rywalizacji i przemocy. Inspiracją dla twórczyń stały się buntownicze bohaterki książki Cristiny Morales „Lektura uproszczona” oraz postać Fridy Kahlo, które oprócz doświadczenia niepełnosprawności i „słabości” łączy głęboki sprzeciw wobec zastanej rzeczywistości. Spektakl odwołuje się również do etyki troski Sary Ruddick i jest prezentowany w formule relaxed performance – widownia zyskuje pełną swobodę poruszania się, wyboru miejsca (na krzesłach lub leżąco na poduszkach) oraz reagowania bez przymusu zachowywania ciszy. Pokaz oferuje pełną dostępność: tłumaczenie na PJM na żywo (Jakub Studziński), audiodeskrypcję (Barbara Pasterak), napisy, łagodne oświetlenie i przedpremierowy touch tour

 Termin pokazu

20 października

o godz. 18:30

 

Cricoteka

*Bilety ulgowe przysługują seniorom, osobom o szczególnych potrzebach oraz grupom od 5 osób

Z kolei w grudniu przeniesiemy się w przestrzeń na styku tańca, filmu i sztuk wizualnych, zapraszając na warsztaty masterclass „Screendance – choreograficzne manipulacje dla kamery”, które poprowadzą reżyserka screendance i architektka Anna Bajjou oraz montażysta i muzyk Hicham Bajjou. Inspirując się myśli Mayi Deren o „kontrolowanym przypadku”, uczestnicy – tancerze, choreografowie, filmowcy oraz performerzy – sprawdzą, co dzieje się z ruchem, gdy ciało przestaje być oglądane wprost na scenie, a zaczyna być kadrowane, cięte i przekształcane montażem filmowym. To praktyczne laboratorium twórcze uczące tancerzy myślenia kategoriami kadru i ekranu, a filmowców – czytania ruchu jako pełnoprawnego materiału choreograficznego.

 Terminy spotkań

3,8,15 grudnia 17:00 – 21:00

oraz

13.12 dzień na planie 10:00 – 20:00

 

Cricoteka

Program WCIELENIA to jednak nie tylko oglądanie sztuki z widowni – to przede wszystkim przestrzeń bezpośredniego spotkania, wspólnego ruchu i budowania bliskości. Dlatego naszą opowieść kontynuujemy w Centrum Wielokulturowym w Krakowie, gdzie zapraszamy na bezpłatny cykl warsztatów tanecznych dla osób w wieku 60+, prowadzony przez Barbarę Bujakowską. Poruszając się razem, w kręgu, przy muzyce z różnych stron świata, uczestnicy i uczestniczki będą odkrywać radość swobodnego ekspresyjnego ruchu.

Wszystkie wydarzenia tej edycji łączy odwaga w sięganiu po tematy niezwykle istotne społecznie. Zdejmujemy z teatru sztywne schematy i konwenanse, by przyjrzeć się współczesnej rzeczywistości z wielu perspektyw.


Dążymy również do tego, by pełna dostępność sensoryczna i językowa była po prostu naturalnym standardem tworzenia kultury. Chcemy, aby każda widzka i każdy widz mogła doświadczać sztuki na własnych warunkach i w zgodzie z własnymi potrzebami. Poprzez wprowadzanie formuły relaxed performance (dającej wolność pozycji i reagowania na widowni), tłumaczenia na Polski Język Migowy (PJM) na żywo, audiodeskrypcji, napisów czy dających dotykowe poznanie scenografii touch tourów, konsekwentnie pomagamy budować przestrzeń otwartą i pozbawioną barier.

Wierzymy, że taniec współczesny ma moc naprawczą, buduje trwałe relacje i pozwala nam wspólnie wyobrażać sobie lepszą, bardziej czułą przyszłość. Bądźcie z nami – na krzesłach, na poduchach, w kadrze i w ruchu!

Zapraszamy serdecznie,

Marta i Agata, Fundacja Crush On Trash